<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?>
<rss version="2.0" xmlns:yandex="http://news.yandex.ru" xmlns:turbo="http://turbo.yandex.ru" xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/">
  <channel>
    <title>АВТОРСКИЙ ПРОЕКТ</title>
    <link>http://pro-atmo.ru</link>
    <description/>
    <language>ru</language>
    <lastBuildDate>Wed, 15 Apr 2026 15:08:51 +0300</lastBuildDate>
    <item turbo="true">
      <title>Как написать оригинальный сценарий?</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/yohnkn19v1-kak-napisat-originalniistsenarii</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/yohnkn19v1-kak-napisat-originalniistsenarii?amp=true</amplink>
      <pubDate>Wed, 15 Apr 2026 15:02:00 +0300</pubDate>
      <category>MEDIALABxATMO</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>Как написать оригинальный сценарий?</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3433-3364-4437-b035-303565653462/image.png"><h3  class="t-redactor__h3">Каждый креатор, создающий видосы, работает со сценарием. Его написание – это увлекательный, но сложный процесс</h3><h4  class="t-redactor__h4">План по созданию сценария:</h4><div class="t-redactor__text"><strong>1 шаг: Определи основную идею.</strong></div><div class="t-redactor__text">Четко сформулируй ее в одном абзаце. Это поможет сосредоточиться на ключевых моментах и избежать размытия сюжета.</div><div class="t-redactor__text"><strong>2 шаг: Создай интересных персонажей.</strong></div><div class="t-redactor__text">Сильные персонажи – это основа интересного сценария.</div><div class="t-redactor__text"><ul><li data-list="bullet"><em>Разработай биографии:</em> опиши прошлое персонажей, их мотивацию и цели. Зная их историю, ты сможешь лучше понимать, как они будут реагировать в разных ситуациях;</li></ul></div><div class="t-redactor__text"><ul><li data-list="bullet"><em>Создай конфликты.</em> Каждый человек в своей жизни проживает как внешние, так и внутренние конфликты. Подумай, а какие трудности могут преодолевать твои персонажи. Позволь им развиваться в процессе переживания этих конфликтов.</li></ul></div><div class="t-redactor__text"><strong>3 шаг: Структурируй сценарий.</strong></div><div class="t-redactor__text">Для этого можешь воспользоваться трехактовой моделью:</div><div class="t-redactor__text"><ul><li data-list="bullet">Введение в персонажей и конфликты.</li></ul></div><div class="t-redactor__text"><ul><li data-list="bullet">Развитие конфликта.</li></ul></div><div class="t-redactor__text"><ul><li data-list="bullet">Разрешение конфликта.</li></ul></div><div class="t-redactor__text"><strong>4 шаг: Продумай диалоги.</strong></div><div class="t-redactor__text">Диалоги должны звучать естественно и правдоподобно. Прислушивайся к тому, как говорят твои друзья и знакомые, и используй этот опыт при написании. И не забывай, что каждый диалог должен служить какой-то цели – развивать персонажей, продвигать сюжет или выявлять конфликты. Не позволяй диалогам быть пустыми.</div><div class="t-redactor__text"><strong>5 шаг: Отредактируй и доработай сценарий.</strong></div><div class="t-redactor__text">После завершения первого черновика дай себе время и затем вернись к тексту. Проанализируй, есть ли сцены или диалоги, которые не добавляют ценности. Если такие есть – удали их.</div><div class="t-redactor__text">Мнение друзей и коллег может помочь тебе устранить недочеты. Покажи им свой сценарий. Не бойся критики. Обдумывай и обсуждай те моменты, на которые тебе указали знакомые.</div><div class="t-redactor__text"><strong>6 шаг: Читай другие сценарии.</strong></div><div class="t-redactor__text">Обрати внимание на то, как они структурированы. Сравнивай свои работы с профессиональными, чтобы понять, где ты можешь улучшить навыки. Уделяй время поиску интересных задумок, развивай насмотренность и читай художественную литературу.</div><div class="t-redactor__text"><strong>7 шаг: Не бойся экспериментировать!</strong></div><div class="t-redactor__text">На начальном этапе можно повторять идеи других, чтобы быстрее учиться. Но потом смело можешь экспериментировать и стараться создать что-то оригинальное. Уникальность – путь к успеху.</div>]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>«Дыхание»: Обзор от молодёжного сетевого издания «Атмосфера»</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/l9ut3mj8c1-dihanie-obzor-ot-molodyozhnogo-setevogo</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/l9ut3mj8c1-dihanie-obzor-ot-molodyozhnogo-setevogo?amp=true</amplink>
      <pubDate>Wed, 28 Jun 2023 15:24:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>«Дыхание»: Обзор от молодёжного сетевого издания «Атмосфера»</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild6333-3566-4837-a637-663062636463/IMG_4764.jpeg"><blockquote class="t-redactor__preface">История затронувшая всех под саундтрек Nautilus Pompilius</blockquote><div class="t-redactor__text">В прокат вышел российский фильм «Дыхание».<br /><br />Производством фильма занялся режиссер Роман Каримов, известный по таким картинам как: «Неадекватные люди» и «Гуляй, Вася».  Однако автором идеи стал продюсер Алексей Троцюк, ответственный за «Вызов» и «Чебурашку».</div><blockquote class="t-redactor__callout t-redactor__callout_fontSize_default" style="background: #EBEBEB; color: #000000;">
                                <div class="t-redactor__callout-icon" style="color: rgba(31, 31, 31, 1)">
                                    <svg width="24" height="24" role="img" style="enable-background:new 0 0 24 24">
                                        <circle cx="12.125" cy="12.125" r="12" style="fill:currentColor"/>
                                        <path d="M10.922 6.486c0-.728.406-1.091 1.217-1.091s1.215.363 1.215 1.091c0 .347-.102.617-.304.81-.202.193-.507.289-.911.289-.811 0-1.217-.366-1.217-1.099zm2.33 11.306h-2.234V9.604h2.234v8.188z" style="fill:#fff"/>
                                    </svg>
                                </div>
                                <div class="t-redactor__callout-text">
                                     <strong>О Чем фильм:</strong><br />Большие испытания открывают истинную красоту человека. Виктор — бывший врач, а ныне успешный бизнесмен — нелегально пробирается в больницу, чтобы помочь маме, заболевшей COVID-19. Рискуя жизнью и свободой, он пытается разобраться с неизвестным вирусом и вместе с медицинским коллективом готовит больницу к пандемии.
                                </div>
                            </blockquote><h3  class="t-redactor__h3">Сюжет строится вокруг нескольких историй</h3><div class="t-redactor__text">Март 2020-го. В бизнес-классе самолета, направляющегося в Россию, собралась группка нарушителей, которые курят и выпивают в туалете. Из них одна заведует медицинской лабораторией, двое других занимаются оборудованием. Стюардесса пытается их угомонить. Тот, что поадекватнее, объясняет, что время сейчас тяжелое, а они только что закрыли выгодную сделку, так что решили отпраздновать. Вдруг одному из пассажиров становится плохо, зовут доктора, однако бывший хирург Виктор не спешит на помощь. Он про себя знает, что уже не врач и давно ушел в бизнес — за деньгами. К счастью, на борту находится другой специалист, и самолет благополучно приземляется. Витя (Антон Батырев) и Миша (Даниил Воробьев) едут в такси из аэропорта, обсуждая закупленные ими китайские аппараты ИВЛ, для которых еще нужно успеть сделать российскую прошивку.</div><div class="t-redactor__text">Сюжет построен вокруг начала пандемии коронавируса. Нас вместе с главным героем Виктором помещают в самый центр событий. Условия тяжелые. Врачи не могут поменяться с другими сменами, их мало, из-за чего им приходится спать по 4 часа и меняться друг с другом обязанностями. Для борьбы с вирусом в условиях изоляции они принимают любую помощь, даже от самих пациентов.<br /><br />Здесь множество микросюжетов решили соединить в один. Но выглядят они местами очень странно.</div><iframe width="100%" height="100%" src="https://www.youtube.com/embed/N6qhBnGIYuo" frameborder="0" webkitallowfullscreen="" mozallowfullscreen="" allowfullscreen=""></iframe><h3  class="t-redactor__h3">Некоторые истории смотрятся довольно натянуто и наигранно</h3><div class="t-redactor__text">В больнице находится пациент по фамилии Осипенко, который не понятным образом умеет чуть ли не все, что необходимо на протяжении всей истории. А помимо этого <strong>свободно разгуливает по всем закоулкам больницы</strong> и совершенно легко находит общий язык с каждым сотрудником. Что выглядит довольно таки странно.</div><div class="t-redactor__text">Не менее странно (<em>но все же имеет зерно реализма</em>) то, как выглядит помощь Виктора, который раньше работал хирургом. Он участвует в хирургических операциях, хотя не имеет на это лицензии. Несмотря на это, у врачей нет другого выбора, иначе они потеряют пациентов.</div><div class="t-redactor__text">Подозрительно выглядит небольшая сюжетная ветка с сотрудником Росгвардии, который волей судьбы (<em>или же все же сценариста</em>) в итоге становится положительным персонажем.</div><div class="t-redactor__text">Через всех персонажей кинокартины нам пытаются показать, что они не просто герои, а в первую очередь живые люди. Такие же, как и все другие — со своими плюсами и минусами.</div><div class="t-redactor__text">Несмотря на все огрехи, сценарий основной сюжетной ветки смотрится <strong>цельным. </strong>Это отчасти стало возможно благодаря врачу Андрею Гончарову, лично работавшему в «<strong>красной зоне</strong>». Он пересказал то, как все работали в первые дни начала эпидемии. А постановщики грамотно взялись за эту основу.</div><div class="t-redactor__text">К сожалению, есть моменты, которые, в целом, вообще не нужны были в фильме и такое ощущение, что это добавили для растягивания хронометража. Сюжетная линия второго героя — Михаила. Друг Виктора помогает ему не только в развитии бизнеса, но и на протяжении всего периода, пока бывший врач заперт в больнице. Персонажу отведено около малая хронометража, у него своя история, которая завязана на личной жизни. </div><div class="t-redactor__text">Если посмотреть детально, то она лишняя и вообще непонятно, для кого введена. Но при этом на взаимодействия героев, да и на самого Михаила, смотреть приятно и интересно. </div><h3  class="t-redactor__h3">Напряженная атмосфера ощущается на протяжении всего фильма</h3><img src="https://static.tildacdn.com/tild3066-6433-4738-b237-323435336266/-3-1200.jpg"><div class="t-redactor__text">Переданная беготня и напряжение в первые дни пандемии чувствуется. Ты понимаешь, насколько тяжело было врачам, которые ошарашены резким наступлением тяжелого времени.<br /><br />Некоторые операции даже натурально показывают. Ради них съемки проводили в учебном центре РНИМУ им. Н.И. Пирогова. По заявлениям авторов, операции проводились под наблюдением реальных врачей. Только вместо людей на столах лежали манекены со свиными внутренностями.</div><div class="t-redactor__text">Ты переживаешь за успешность проведения всего процесса. Подобная съемка вызывает эмоции, хоть и длится она чаще всего не дольше минуты. Да, натура тут есть, но её крайне мало. Тем не менее, и этого хватает, ведь операции не совсем главное в то время.</div><h3  class="t-redactor__h3">Смотреть или нет – выбор всегда только за вами</h3><div class="t-redactor__text">«Дыхание» — это кино о непростой работе врачей и об их человечности. У всех есть свои достоинства и недостатки, общество неидеально.</div><div class="t-redactor__text">Фильму хватает хороших сцен и адекватных диалогов, но лишних элементов оказывается много, и они портят общее впечатление от просмотра. Смотреть или нет – выбор за вами.</div>]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>«Киностудия» Сета Рогена – великолепное признание в любви всей индустрии кинопроизводства</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/00fx2mncc1-kinostudiya-seta-rogena-velikolepnoe-pri</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/00fx2mncc1-kinostudiya-seta-rogena-velikolepnoe-pri?amp=true</amplink>
      <pubDate>Thu, 14 Aug 2025 13:31:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>«Киностудия» Сета Рогена – великолепное признание в любви всей индустрии кинопроизводства</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3534-6136-4733-b934-393839396535/image.png"><h3  class="t-redactor__h3">На Apple TV+ стоит посмотреть сатирический сериал «Киностудия», в котором Сет Роген и Эван Голдберг признаются в любви и ненависти к Голливуду</h3><div class="t-redactor__text">Найти хороший комедийный сериал сегодня – задача не из лёгких. Эпоха весёлых ситкомов, где большая часть событий происходила в условной одной комнате или офисе, уже в прошлом. Больше нам ни «<strong>Друзей</strong>», ни «<strong>Как я встретил вашу маму</strong>», ни «<strong>Теории Большого Взрыва</strong>». Поэтому так удачно оказался полноценный выход проекта «<strong>Киностудия</strong>» (<em>The Studio</em>), который оказался настоящим сокровищем от <strong>Apple</strong>. Новинка удачно сочетает гэги в духе классических ситкомов с полноценным, сквозным сюжетом. К тому же это ещё и история про внутреннюю кухню известной студии, занимающейся производством современных фильмов – с тоннами камео и отсылок.</div><div class="t-redactor__text">«Киностудия» – одно из главных открытий года, пропускать которое ни в коем случае нельзя. Особенно если вы, как и мы, любители кинопроизводства или медиаиндустрии.</div><div class="t-redactor__text">Обладающий харизмой то ли стендапера, то ли просто веселого крафтового пивовара <strong>Сет Роген</strong> – очень своеобразный актёр. Обладая внешностью парня из подростковых комедий, он долгое время почти не получал главных ролей. Его амплуа чудаковатого друга главных героев или героинь сформировало стереотип «<em>забавного ботаника</em>», в чем-то «<em>неудачника</em>» – что, на самом деле, не совсем заслуженно. Ведь Сет очень долгое время посветил себя озвучке, с возрастом занялся сценарной и продюсерской работой, поучаствовал в десятках проектов и получил множество наград. Опыт у него достаточно большой.</div><div class="t-redactor__text">Когда Apple впервые анонсировала «Киностудию», неожиданной новостью стало то, что именно Роген станет сценаристом, продюсером и исполнителем главной роли. Совместить всё это в одном человеке — задача рискованная. Вопрос оставался только один: удастся ли ему соблюсти баланс между юмором и серьёзностью.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3566-3366-4434-a331-326133393163/image.png"><h3  class="t-redactor__h3">Немного о сюжете</h3><div class="t-redactor__text"><strong>Мэтт Ремик</strong> (<em>Сет Рогена</em>) становится главой компании <strong>Continental Studios</strong>. Это большой карьерный рост и исполнение мечты, но вместе с тем – масса новых проблем, одиночество из-за переработок и депрессия от отсутствия признания. В десяти сериях нам показывают заметный временной отрезок, и хотя каждый эпизод имеет свою тему, основная линия строится вокруг создания главного проекта Ремика – мультфильма про персонажа-талисмана дешёвого напитка <strong>Kool-Aid</strong>. Вернее, это даже не напиток, а растворимый сладкий порошок по типу <strong>Yupi</strong>. Сам Мэтт недоволен тем, с чем ассоциируется его имя: он мечтал снимать серьёзные авторские фильмы, но с инвесторами, как мы все знаем, не спорят.</div><div class="t-redactor__text">Как и полагается руководителю, у Мэтта есть команда. Все они занимают ведущие позиции в студии, однако с ним эти люди скорее друзья, чем просто коллеги. Это создаёт забавную химию между главным героем и его окружением. Обсуждение любого проекта происходит так, как это выглядело бы у давно знакомых людей — без мнимой вежливости и деланной официальности. При этом все признают авторитет Ремика: последнее слово всегда за ним. Но это не мешает спорить, и даже ругаться с боссом.</div><div class="t-redactor__text">Роген придумал интересную концепцию, проведя зрителя по всем ключевым темам и мифам современного кинопроизводства. Съёмки абсурдного, но потенциально кассового мультфильма – лишь вершина айсберга. Сет показывает, как тяжело отказать именитому режиссёру, как проходят переговоры с продюсерами, что делать, если перфекционист-творец готов тратить миллионы на пересъёмку одной сцены, и почему даже шедевры могут быть невыносимо скучны в черновом монтаже.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3234-3231-4432-b833-616431346162/image.png"><div class="t-redactor__text">Всё это приправлено огромным количеством камео: от <strong>Мартина Скорсезе</strong> (<em>и не только упоминаний, но и появления</em>) до <strong>Энтони Маки</strong> и <strong>Зои Кравиц</strong>. Причины таких появлений в принципе понятны и логичны: без узнаваемых лиц деятельность студии выглядела бы искусственно. А так перед нами настоящая индустрия с капризными, странными, порой безумными персонами. Мэтт лавирует в этом хаосе, чтобы добиться успеха – и для себя, и для студии. Ведь именно от него зависит, пойдут ли в дело десятки миллионов или сгорят из-за чужих амбиций.</div><div class="t-redactor__text">Но «Киностудия» была бы лишь наполовину удачной, если бы ограничилась одними шутками. За всей этой наглядной комедией скрывается умное и, по-хорошему, взрослое размышление об одиночестве и жертвах. Мэтт не просто одинок – он буквально не понимает, как существовать вне работы. Проблема еще заключается в том, что ему просто некогда даже задуматься об этом. А когда оно всё же появляется – его становится по-настоящему жалко. Попытки Мэтта наладить дружбу и личную жизнь вне офиса вызывают настоящие эмоции, гораздо сильнее, чем любые хи-хи, ха-ха и прочие гэги. Еще сложнее становится, когда в этом персонаже кто-то узнает себя.</div><div class="t-redactor__text">Эпогей всего этого наступает в серии «Золотой Глобус». Ремик переживает, что его не поблагодарят в речи на вручении награды. Хотя именно он спас фильм от забвения и верил в его успех, Мэтту не светит упоминаний ни в титрах, ни на сцене. Ему нужно всего лишь одно «<strong>спасибо</strong>», чтобы почувствовать, что всё было не зря, просто одно человеческое «спасибо» — особенно в момент, когда это смотрит его мать. Но для публики публики важны только те, кто на обложке. Социальные сети не знают, кто вытянул проект — им нужен хайп и лица. Глубину этих идей осознаёшь не сразу, но когда шутки забываются — в голове остаётся главное, что хотел сказать автор. А сказал он нечто печальное, трогательное и удивительно личное.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild6261-3938-4237-a339-623465383763/image.png"><div class="t-redactor__text">Визуально «Киностудия» тоже нестандартна. В одной из первых серий используется приём «<strong>одного дубля</strong>». Такие находки повторяются и дальше, но не так часто, как хотелось бы. Возможно такое сделали как «дань эксперименту», а быть может решили сделать изюминкой сериала, но не основной стилистической чертой. Однако, нельзя не согласиться, что как только такое видишь на экране – оно работает. Да еще как.</div><div class="t-redactor__text">Обидным остается одно – ложка дёгтя в этом это бочонке мёда – презентация на Comic Con, но если быть точнее то на его аналоге. Потому что подготовка ко всему этому растянулась на два эпизода, но вот та часть, которую мы так ждали – получилась довольна скомканной.</div><div class="t-redactor__text">Однако, что хочется сказать. «Киностудия» — как раз тот редкий проект, который способен сказать всё важное за один сезон. Но если продолжение всё же будет, то его обязательно нужно смотреть.</div>]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>Перезапуск «Супермена». Marvel, который не Marvel или что нового в DCU?</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/jfi5060ky1-perezapusk-supermena-marvel-kotorii-ne-m</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/jfi5060ky1-perezapusk-supermena-marvel-kotorii-ne-m?amp=true</amplink>
      <pubDate>Thu, 14 Aug 2025 13:34:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>Перезапуск «Супермена». Marvel, который не Marvel или что нового в DCU?</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3938-3662-4430-a665-666138393963/8utUVSMgq0UK2YYTi1Kb.jpeg"><h3  class="t-redactor__h3">В мировом прокате «Супермен» — первый большой релиз обновленной киновселенной DC, поставленный ее шоураннером Джеймсом Ганном</h3><div class="t-redactor__text">Супермен – один из самых известных и любимых супергероев. Неудивительно, что его новая экранизация автоматически становится знаковым событием не только для поклонников комиксов, но и для всей поп-культуры. Вдвойне важна новинка ещё и потому, что она знаменует собой начало новой киновселенной DC. Но не была ли ошибкой сама идея этого фильма? За последние 20 лет от супергероев устали даже самые преданные фанаты</div><div class="t-redactor__text">Давайте-ка посмотрим внимательнее на то, что в конечном итоге получилось у создателя «Стражей Галактики» на новом посту и в очередном опыте работы с киновселенной DC Comics</div><h4  class="t-redactor__h4">О чем же новый «Супермен»?</h4><div class="t-redactor__text">Мы встречаем Человека из стали (<em>Дэвид Коренсвет</em>) на третий год его геройствований. Он уже некоторое время встречается с <strong>Лоис Лейн</strong> (<em>Рэйчел Броснахэн</em>), которая даже знает тайну его личности. Супермен и его суперпес <strong>Крипто </strong>(<em>на заметку – впервые на большом экране</em>) переживают не лучшие времена. Человек из стали терпит поражение от грозного противника <strong>Молот Боравии</strong>, тайно управляемого коварнейшим бизнесменом <strong>Лексом Лютором</strong> (<em>Николас Холт</em>). Безуспешно пытается остановить войну двух враждующих государств — Боравии и Джарханпура, за что получает порцию критики как от президента Боравии <strong>Васила Гларкоса</strong> (<em>Златко Бурич</em>), так и от «троллей», которые в соцсетях называют Супермена – <strong>Суперхренью</strong>. В целом - уже неплохое начало. А чтобы полностью украсить всю эту картину – уступает в эффективности конкурирующим супергероям из <strong>Банды справедливости</strong> — <strong>Зеленому Фонарю</strong> (<em>Натан Филлион</em>), <strong>Женщине-ястребу</strong> (<em>Изабела Мерсед</em>) и мистеру <strong>Террифику </strong>(<em>Эди Гатеги</em>), которые, подобно вигилантам из «Пацанов», работают на корпорацию <strong>LordTech </strong>и пользуются большей популярностью.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3635-3634-4535-a331-366230393361/1180x665.jpg"><div class="t-redactor__text">Чего же можно ждать от такого набора героев, отсылок, персонажей в целом и <strong>Джеймса Ганна</strong> у руля?</div><div class="t-redactor__text">По наличию суперпса Крипто, костюмчику (<em>который снова вернул себе нижнее белье</em>) и заявленному в трейлере олдскульному вайбу сложилось впечатление, что «Супермен» Джеймса Ганна окажется старомодным приключенческим кино в духе мультсериала 1960-х.</div><div class="t-redactor__text">Может быть Ганн решил спустя столько времени, столько попыток и такому разочарованию фанатов, вернуться к истокам? Перезапустить не только вселенную DC, но и всю супергероику в целом? А нет, решили пойти по рельсам, которые выстроились во время съемок «<strong>Отряд самоубийц: Миссия навылет</strong>» и «<strong>Миротворца</strong>»</div><div class="t-redactor__text">«<em>Здесь Marvel был и Marvel пахнет</em>». Шутки, как в Marvel. Поступки, как в Marvel. Такой вот, классический, в последнее время, конвейерный Marvel. Не этого всего мы ждали от Джеймса Ганна. Но конечно же.. везде есть свое «НО»</div><h4  class="t-redactor__h4">Тон</h4><div class="t-redactor__text">С другой стороны, вполне возможно, что это часть замысла. Даже не ирония над идиотами с дефектным инстинктом самосохранения (<em>ведь в некоторых сценах сражений, люди не то что не прячутся, они просто начинают стоять столбом и снимать все на телефон</em>), а намеренная дурашливость. Фильм изо всех сил старается быть лёгким, весёлым и непосредственным. Может быть это для того, чтобы уйти от атмосферы Зака Снайдера, может быть Джеймс Ганн только в таком ключе и умеет снимать супергероику, а может такой вектор развития взяли DC</div><div class="t-redactor__text">Многим такой подход может не понравиться. Фильм будут воспринимать детским и недостаточно серьёзным, но ведь в этом нет ничего такого уж. Лёгкое и весёлое кино тоже нужно. Кроме того, напомним, «Супермен» – это детский комикс с почти столетней историей. За многие годы он менялся, становясь всё взрослее. Но ведь по сути, он так и остался комиксом. Может быть, в таком возвращении к корням и была цель авторов.</div><div class="t-redactor__text">В супергеройском кино злодей ничуть не менее важен, чем протагонист. С такой же любовью и теплом мы бы вспоминали «Тёмного Рыцаря» Кристофера Нолана, если бы в нем не было потрясающего и будоражащего кровь Джокера, в исполнение Хита Леджера? Хороший антагонист должен быть отражением протагониста. </div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3462-3866-4039-b531-363861326235/image.png"><div class="t-redactor__text">Главным злодеем «Супермена» выступает <strong>Лекс Лютор</strong> (<em>кто-нибудь сейчас удивился?</em>), у него в помощниках присутствуют <strong>Ультрамен </strong>(<em>давайте же угадаем кто это?</em>) и <strong>Инженер</strong>. Которые всячески помогают Лютору в борьбе с криптонским инопланетянином. Фильм пытается заигрывать с мотивацией Лекса, постепенно раскрывая нам секрет за секретом. Сначала нам кажется, что он хочет убрать Супермена, чтобы войны продолжались и он продолжил богатеть. Затем оказывается, что он собирается заграбастать себе целую страну и стать королём. В конце же выясняется, что он просто ненавидит Супермена и как таковой мотивации у него и нет.</div><div class="t-redactor__text">С одной стороны, забавно получить классического злодея, который злой, потому что он злодей. Без серой морали и сопереживания из-за детской травмы или чего-то ещё. С другой же — это довольно скучно</div><h4  class="t-redactor__h4">А что там с остальными?</h4><div class="t-redactor__text">Классическая свита, без которой не обходится ни одна история о Супермене: Лоис, <strong>Джимми Олсен</strong> и <strong>Перри Уайт</strong>, а также мистер и миссис Кент. Лоис изо всех сил старается не быть девицей в беде. Джимми поразил своими романтическими достижениями — это, к слову, крайне неожиданно (<em>кто знает персонажа, тот поймет, а кто не знает, тому и все равно</em>). Но за кем было приятно смотреть – так это приемные родители Кал-Эла, которые получили не очень много экранного времени, но точно запомнились. Что самое примечательное, так это то, что это не <strong>Кевин Костер</strong> и <strong>Дайан Лейн</strong> (<em>которые только вот с Голливуда</em>), а просто обычная, ничем не примечательная семейная пара. Возможно, именно это и сделало их такими запоминающимися</div><div class="t-redactor__text"><strong>Суперпёс Крипто</strong>. Сверхсильный питомец Супермена, который либо вас сразу же взбесит, либо в одно мгновение влюбит в себя. И снова же: о какой серьёзности в фильме вообще может идти речь, когда в фильме есть <strong>летающая собака в плаще</strong>?</div><div class="t-redactor__text">Банда Справедливости, которая впихнута в сюжет ради построения киновселенной и наведения мостов к грядущим фильмам и сериалам. <strong>Мистер Террифик</strong>, очевидно, нужен, чтобы разрешать всякие научные проблемы  Метрополиса. <strong>Гай Гарднер</strong> — комическая отдушина, которая не так уж нужна в фильме, и так забитом шутками. <strong>Орлица </strong>и <strong>Метаморфо </strong>просто чтобы были. Правда последний, чем-то может напомнить <strong>Дракса Разрушителя</strong> из «Стражей Галактики». </div><div class="t-redactor__text">Ничего не забыли?<br />Точно! <strong>Супергёрл</strong>. Её появление на полминуты – это что-то. Можно было ждать, что из неё сделают пай-девочку, буквально женскую версию Супермена, которой она и задумывалась. Но теперь после её появления в фильме.. Что же, возможно нас ждёт женская версия фильма «<strong>Хэнкок</strong>».</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3664-3734-4961-b437-623934373661/1180x665_1.jpg"><h4  class="t-redactor__h4">Что в итоге?</h4><div class="t-redactor__text">Может показаться, что здесь была озвучена одна критика в адрес этого фильма. Что лучше пройти мимо него и заняться, чем-то более полезным. Но вот неожиданный поворот – фильм получился в целом неплохим. Его можно уверено и с удовольствием посмотреть. Возможно потому, что на него не возлагали большие ожидания или же потому, что не следует его воспринимать как «<strong>Человек из стали</strong>» или «<strong>Бэтмен против Супермена</strong>». Просто расслабьтесь и посмотрите цветные картинки на экране</div><div class="t-redactor__text">Фильм «Супермен» – не великое кино, да и не претендует на эту позицию. Но это довольно веселый аттракцион. Этот фильм несерьёзный и яркий, в нём полно экшена, юмора и вполне располагающих персонажей. Он отлично подходит, чтобы отключить мозг после работы и посмотреть как хорошие парни побеждают плохих</div><div class="t-redactor__embedcode"><iframe src="https://vkvideo.ru/video_ext.php?oid=-145404816&id=456248283&hd=1&autoplay=1" width="640" height="360" allow="autoplay; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture; screen-wake-lock;" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>Промо-компания 2-го сезона сериала Fallout. Трейлер, постеры и дата релиза</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/nknlmue2v1-promo-kompaniya-2-go-sezona-seriala-fall</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/nknlmue2v1-promo-kompaniya-2-go-sezona-seriala-fall?amp=true</amplink>
      <pubDate>Thu, 21 Aug 2025 11:30:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>Промо-компания 2-го сезона сериала Fallout. Трейлер, постеры и дата релиза</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3763-3864-4661-b530-343837376536/image.png"><h3  class="t-redactor__h3">Компания Amazon представила трейлер второго сезона сериала «Fallout». Премьера шоу состоится 17 декабря в онлайн-кинотеатре Prime Video</h3><h4  class="t-redactor__h4">Сюжет сериала «FallOut»</h4><div class="t-redactor__text">«<strong>Fallout</strong>» — экранизация одноименной серии компьютерных игр от компании Bethesda, действие которой происходит в альтернативной ретрофутуристической вселенной<br /><br />В серии шесть игр, каждая рассказывает о событиях, которые происходят в будущем в разное время. Например, в самой первой по хронологии (<em>но не по дате выхода</em>) части под названием <strong>Fallout 76 </strong>события разворачиваются в 2102 году. А в самой последней — <strong>Fallout 4</strong> — в 2287 году</div><blockquote class="t-redactor__callout t-redactor__callout_fontSize_default" style="background: #EBEBEB; color: #000000;">
                                <div class="t-redactor__callout-icon" style="color: #000000">
                                    <svg width="24" height="24" role="img" style="enable-background:new 0 0 24 24">
                                        <circle cx="12.125" cy="12.125" r="12" style="fill:currentColor"/>
                                        <path d="M10.922 6.486c0-.728.406-1.091 1.217-1.091s1.215.363 1.215 1.091c0 .347-.102.617-.304.81-.202.193-.507.289-.911.289-.811 0-1.217-.366-1.217-1.099zm2.33 11.306h-2.234V9.604h2.234v8.188z" style="fill:#fff"/>
                                    </svg>
                                </div>
                                <div class="t-redactor__callout-text">
                                     <em>По сюжету, мир был разрушен в ходе Великой войны 23 октября 2077 года. В течение двух часов США, Китай, а также другие страны использовали ядерное оружие, что привело практически к полному уничтожению человечества</em>
                                </div>
                            </blockquote><div class="t-redactor__text">Выжить смогли лишь те, кто успел спрятаться в заранее подготовленных Убежищах — созданных компанией <strong>Vault-Tec</strong> подземных бункерах, которые были рассчитаны на десятилетия работы в автономном режиме. Со временем двери некоторых Убежищ стали открываться, выпуская людей на поверхность</div><div class="t-redactor__text">Там люди обнаружили, что большая часть мира превратилась в <strong>Пустошь </strong>— опасную радиоактивную пустыню, где живут мутанты</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3663-3836-4930-b636-616136633633/owl_wide_1200_f88cf3.jpg"><h4  class="t-redactor__h4">Сюжет 1-го сезона «Fallout»</h4><div class="t-redactor__text">В начале первой серии зрителям показывают, что произошло непосредственно перед последней бомбардировкой <strong>Великой войны</strong>, которая и привела к ядерному апокалипсису. Но основное действие разворачивается в 2296 году в руинах Калифорнии.</div><div class="t-redactor__text">События первого сезона сериала «Fallout» рассказывают историю уникальных персонажей, которых не было в играх.</div><h4  class="t-redactor__h4">Главные герои:</h4><div class="t-redactor__text"><ul><li data-list="bullet">Девушка <strong>Люси МакЛин </strong>(<em>Элла Пернелл</em>), которая отправляется на поиски похищенного отца, как только выбирается на поверхность из <strong>Убежища 33</strong></li></ul><br /><ul><li data-list="bullet">Член <strong>Братства Стали</strong> по имени <strong>Максимус </strong>(<em>Аарон Мотен</em>). Как и другие участники организации, он ищет на территории Пустоши довоенные технологии и носит силовую броню, чтобы защититься от опасностей, которые там подстерегают. Максимус считает, что Братство существует на благо общества и хочет наладить в мире порядок</li></ul><br /><ul><li data-list="bullet"><strong>Гуль</strong>, раньше известный как <strong>Купер Говард </strong>(<em>Уолтон Гоггинс</em>). Он родился еще до Великой войны, был знаменитым актером. В результате радиоактивного заражения он стал гулем — похожим на зомби существом, которое может жить тысячи лет. Чтобы сохранить свою личность, гули должны принимать специальный препарат — именно благодаря этому Купер Говард смог стать охотником за головами и не превратился в безумного монстра</li></ul></div><div class="t-redactor__text">Все три героя искали ученого <strong>Уиглза</strong>, но мотивы у них разные:<br /><br /><ul><li data-list="bullet"><em>Люси планирует обменять его на отца</em>;</li></ul><br /><ul><li data-list="bullet"><em>Максимус действует по приказу Братства</em>;</li></ul><br /><ul><li data-list="bullet"><em>Купер рассчитывает получить за него награду</em></li></ul></div><div class="t-redactor__text">Вот в принципе и весь сюжет. Простой и незамысловатый. Но самое интересное это то, как раскрываются персонажи, их личности, истории и то, что вокруг них происходит. Ведь у каждого знакомого, спутника, друга – есть своя история, свои решения и свои скелеты в шкафу</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild6564-3164-4266-b963-373862316336/owl_wide_1200_43520a.jpg"><h4  class="t-redactor__h4">Сюжет 2-го сезона «Fallout»</h4><div class="t-redactor__text">События продолжения развернутся в пустыне Мохаве и Нью-Вегасе: там Люси и Купер будут преследовать отца девушки — <strong>Хэнка МакЛина</strong> (<em>Кайл Маклаклан</em>). По словам Эллы Пернелл, ее героиня сильно изменится. Однако о каких переменах идет речь, исполнительница роли не уточнила.<br /><br />Кроме того, зрители смогут узнать больше о корпорации Vault-Tec и ее истинных планах. И наконец, увидеть легендарного монстра вселенной «Fallout» — <strong>Коготь Смерти</strong>, которых не было в первом сезоне, но на него красиво намекнули уже в конце 1-го сезона сериала. В новых сериях покажут и некоторые сюжетные линии, которые вырезали из первого сезона, потому что на них не хватило хронометража.</div><div class="t-redactor__text">Также интересно, покажут ли создатели, как развивалась карьера Максимуса в Братстве Стали и какие планы есть у <strong>Анклава </strong>— еще одной военной организации вселенной «Fallout», члены которой ставят эксперименты над обитателями Пустоши</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3331-3263-4730-b465-303139643730/owl_pic_620_ef91a60c.jpg"><div class="t-redactor__text">Ожидается, что все эти персонажи, с которыми зрители познакомились в первом сезоне, появятся и в новых сериях. Ранее отмечалось, что к касту может присоединиться и звезда сериала «<strong>Во все тяжкие</strong>» <strong>Аарон Пол</strong>: по словам Джонатана Нолана, актер заинтересован в появлении в «Fallout», так как является большим поклонником франшизы. Также предположительно в сериале появится актер <strong>Маколей Калкин</strong> в роли безумного гения</div><div class="t-redactor__text">Так что... Ждем 17 декабря и смотрим, что нам приготовил новый сезон постапокалиптического сериала и наслаждаемся промо-материалом от студии Amazon</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild6630-3831-4462-a264-343833313264/Section_1.png"><iframe width="100%" height="100%" src="https://78f3da76-0615-4b2a-a9b7-8558d6040e50.selstorage.ru/Trailer%20Fallout%202%20season.mp4" frameborder="0" webkitallowfullscreen="" mozallowfullscreen="" allowfullscreen=""></iframe>]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>Каким получился 1-й сезон сериала «Fallout» — адаптация культовой игровой вселенной</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/n5vjum6vf1-kakim-poluchilsya-1-i-sezon-seriala-fall</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/n5vjum6vf1-kakim-poluchilsya-1-i-sezon-seriala-fall?amp=true</amplink>
      <pubDate>Thu, 21 Aug 2025 13:16:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>Каким получился 1-й сезон сериала «Fallout» — адаптация культовой игровой вселенной</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3664-3237-4234-a166-346331313566/image.png"><h3  class="t-redactor__h3">Какой получилась сериальная адаптация легендарной видеоигровой серии Fallout, первая часть которой увидела свет еще в далеком 1997 году?</h3><div class="t-redactor__text">Успех сериала <strong>The Last of Us</strong> окончательно убедил киноделов в успешности идеи переносить игры на экраны. Но если история <strong>Джоэла </strong>(<em>Педро Паскаль</em>) и <strong>Элли </strong>(<em>Белла Рамзи</em>) вышла на удивление качественной (<em>кто-то даже успел прославиться на шоу МузLoft</em>), то серии игр <strong>Halo </strong>повезло меньше, и два сезона, созданные для стриминга <strong>Paramount+</strong>, получились слишком спорными, мягко говоря</div><div class="t-redactor__text">А вот телевизионный дебют <strong>Fallout </strong>хоть и создавался при непосредственном участии авторов игры, оказался между приключениями любителя гольфа, среди зараженных грибком-кордицепсом зомби, и суперсолдатом мастером <strong>Чифом</strong></div><div class="t-redactor__text">Сериал сложно назвать шедевром, но все-таки есть в нем какое-то сумасшедшее обаяние, присущее и первоисточнику. Ну прям.. атмосферненько</div><h4  class="t-redactor__h4">Сюжет сериала Fallout</h4><div class="t-redactor__text">В центре повествования сериала окажутся сразу три героя, сюжетные ветки которых будут то сходиться, то расходиться</div><div class="t-redactor__text">Первая героиня — девушка <strong>Люси </strong>(<em>Элла Пернелл</em>) из <strong>Убежища 33</strong>. В поисках отца, похищенного жителями зараженной радиацией поверхности, она покинет подземный дом. Стоит упомянуть, что в мире Fallout убежища — это вовсе не ржавые коробки, а полноценные комплексы, предназначенные для выживания на протяжении столетий. Правда, почти все они, созданные корпорацией Vault Tec, содержат в себе небольшую изюминку, но если углубляться, то крайне легко затронуть спойлеры. А все таки есть люди, которые еще не смотрели</div><div class="t-redactor__text">Вторым центральным персонажем оказывается парнишка по имени <strong>Максимус </strong>(<em>Аарон Мотен</em>) — член «<strong>Братства стали</strong>». Это местная военизированная организация искателей довоенных технологий, которая совмещает в себе черты духовно-рыцарского ордена и фашистского строя. Максимус, будучи идеалистом, боготворит принципы этого объединения, спасшего его от смерти. В ходе своего путешествия он прозреет и увидит настоящее лицо некоторых коллег, а также совершит поступки, за которые в «Братстве стали» ему грозит смерть без особых разбирательств</div><div class="t-redactor__text">И финальным нашим протагонистом является – охотник за головами (<em>Уолтон Гоггинс</em>). Из-за воздействия огромных доз радиации он превратился в <strong>Гуля </strong>— мутанта, внешне больше напоминающего смесь мумии и гниющего зомби. Впрочем, именно подобная судьба позволила ему прожить более двухсот лет — невероятно долгую для обычного человека жизнь. Гуль, которого раньше звали <strong>Купер Говард</strong>, пережил Великую войну и помнит еще мирные времена, когда он был известным голливудским актером</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3664-3263-4339-b064-306161633336/volga.jpg"><div class="t-redactor__text">Все три перечисленных героя будут охотиться за местным макгаффином, в роли которого в Fallout выступает сбежавший с научной базы исследователь. Увы, мир Пустоши жесток и не прощает ошибок, так что ученому уму недолго суждено остаться целым — при этом ни одна из травм не сделает его поимку менее ценной<br /><br />За беглецом охотится предводительница напавших на Убежище 33 рейдеров, <strong>Ли Молдейвер</strong> (<em>Сарита Чоудхури</em>). Поэтому Люси, чтобы найти и спасти своего отца, просто обязана привести ученого к похитительнице. При этом «Братство стали» тоже имеет свои планы, и Максимусу научный сотрудник нужен для того, чтобы заслужить прощение и отпущение всех его прегрешений, которые он совершит в путешествии. Ну а Гуль, как всегда, преследует свои цели, которые не сходятся ни с планами Люси, ни с надеждами Максимуса</div><h4  class="t-redactor__h4">Отсылки к игровой серии</h4><div class="t-redactor__text">Fallout — часть канона в мире постъядерной Америки из альтернативного будущего. В проекте упоминаются события игры. Хоть у некоторых из знатоков может возникнуть путаница с датами, игрок, не сильно следящий за внутриигровой серией, не увидит противоречий, а обычный зритель и вовсе не обратит внимания на такие мелочи</div><div class="t-redactor__text">В сериале достаточно много фансервиса. Но он не бросается в глаза и не заставляет зрителя думать, что некоторые сцены сняты только ради радостных криков поклонников. Fallout вписывает все отсылки к оригиналу аккуратно и будто бы между делом, так что зритель, незнакомый с первоисточником, воспримет их просто как особенности местной вселенной.<br /><br />При этом порой кажется, что сериал искрит иронией в отношении игровой серии. Например, когда Максимус в тяжелой броне «Братства стали» случайно застревает в деревянном настиле. Это выглядит как насмешка над внутриигровыми багами, когда главный герой или неигровые персонажи застревали в текстурах окружения. Но, возможно, это и притянуто за уши и эта сцена вообще без такой отсылки, а просто потому, что деревянный мост не выдержал вес брони. Но несомненно, это добавило юмора в сцену</div><div class="t-redactor__text">То же касается и сюжета: относительно прямолинейный вначале, он со временем расслаивается на как минимум пять сюжетных веток. Последние больше напоминают второстепенные сюжетные квесты, которыми как раз таки был богат оригинал</div><div class="t-redactor__text">И все же, очень приятно увидеть воссозданные костюмы, броню, оружие и многое другое – что так любят фанаты серии игр. </div><img src="https://static.tildacdn.com/tild6338-3761-4635-b533-623231636532/volga.jpg"><h4  class="t-redactor__h4">Каким получился сериал Fallout</h4><div class="t-redactor__text">Главное отличие сериала Amazon — это уникальность сюжета. Если сравнивать с другой успешной экранизацией видеоигры The Last of Us, то картина с Педро Паскалем следует сюжету оригинала, а Fallout полностью построен вокруг уникальной истории, в которой почти нет места персонажам игр. А если кто и появляется, то максимум в качестве камео</div><div class="t-redactor__text">Несмотря на неровное повествование, Fallout увлекает, а в финале и вовсе заставляет внимательно следить за происходящим. Чем дальше, тем больше взаимосвязей между героями открывается и появляется все больше теорий заговора</div><div class="t-redactor__text">Но из-за такого разрозненного подхода путешествие героев местами выглядят как беготня из одного края игрового мира в другой, с попеременными встречами друг с другом. Пустыни чередуются с лесами и заброшенными заправками, магазинами и домами, которые будто бы пришли прямиком с Дикого Запада. При этом панорамы разрушенного Лос-Анджелеса и обсерватория Гриффита выглядят как анахронизмы в ретрофутуристическом мире Fallout. Ведь во вселенной технологическая эволюция пошла совсем по другому пути, и общество из-за ужасного дефицита ископаемых сделало ставку на ядерную энергетику</div><div class="t-redactor__text">Fallout — это не совершенная адаптация первоисточника для сериального формата. Но у него на удивление хорошо получается передать ощущения от игрового процесса, в котором игрок исследует мир и регулярно отвлекается на побочные активности и квесты. Создатели хорошо отразили геймплей поздних частей серии, где основной сюжет переплетается с второстепенными ветками</div><div class="t-redactor__text">Это все не выглядит как что-то способное сделать Fallout по-настоящему запоминающимся проектом, но не смотря на какие-то мелкие погрешности, сериал остается очень увлекательным и атмосферным.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3965-3164-4936-b130-653363663162/volga.jpg">]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>Уже в производстве. «Тед Лассо» вернётся с четвёртым сезоном – и Джейсоном Судейкисом</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/ufmrjivoh1-uzhe-v-proizvodstve-ted-lasso-vernyotsya</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/ufmrjivoh1-uzhe-v-proizvodstve-ted-lasso-vernyotsya?amp=true</amplink>
      <pubDate>Fri, 22 Aug 2025 16:21:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>Уже в производстве. «Тед Лассо» вернётся с четвёртым сезоном – и Джейсоном Судейкисом</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3363-3335-4661-b739-316438303833/image.png"><h3  class="t-redactor__h3">Apple официально объявила о продлении сериала «Тед Лассо» на четвёртый сезон. События начнутся в Канзасе, но затем перенесутся в Великобританию</h3><div class="t-redactor__text">Как сообщает Deadline, вместе с Судейкисом к своим ролям вернутся <strong>Бретт Голдстин</strong> (<em>Рой Кент</em>), <strong>Джереми Свифт</strong> (<em>Лесли Хиггинс</em>) и <strong>Ханна Уоддингэм</strong> (<em>Ребекка Уэлтон</em>). Ведутся переговоры с <strong>Джуно Темпл</strong> (<em>Кили Джонс</em>) однако её участие пока не подтверждено. Кроме того, студия Warner Bros. Television продолжает договариваться с другими ключевыми актёрами, включая <strong>Брендана Ханта</strong> (<em>Тренер Бирд</em>) и <strong>Ника Мохаммеда</strong> (<em>Нэйт Шелли</em>).<br /><br />Четвёртый сезон начнётся с событий в Канзасе, где Тед живёт после ухода из футбольного клуба «<strong>Ричмонд</strong>». Однако как уточняет источник, действие вскоре вновь перенесётся в Великобританию. Это подтвердил и Судейкис, заявив, что новый сезон будет посвящён «риску и неожиданным открытиям»</div><blockquote class="t-redactor__quote"><em>«В этот раз персонажи узнают, что иногда нужно прыгнуть, прежде чем посмотреть вниз. И где бы они ни приземлились, это именно то место, где им и суждено быть»</em>, - Джейсон Судейкис, актёр</blockquote><div class="t-redactor__text">Над сценарием работают авторы прошлых сезонов, а также приглашённый шоураннер <strong>Джек Бёрдитт</strong>, известный по сериалам «Студия 30» и «Американская семейка». А съемки нового сезона стартовали уже 21 июля 2025 года</div>]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>«Тед Лассо» – важная спортивная комедия за долгое время. Это «Клиника» про футбол</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/mz7hes7061-ted-lasso-vazhnaya-sportivnaya-komediya</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/mz7hes7061-ted-lasso-vazhnaya-sportivnaya-komediya?amp=true</amplink>
      <pubDate>Wed, 27 Aug 2025 16:49:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>«Тед Лассо» – важная спортивная комедия за долгое время. Это «Клиника» про футбол</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3334-6135-4639-a636-643665346230/image.png"><h3  class="t-redactor__h3">Если посмотреть, то самого футбола здесь очень мало, но это и неважно. Как говорит Тед Лассо: «<em>Победа меня не интересует</em>»</h3><div class="t-redactor__text">Казалось бы, «<strong>Тед Лассо</strong>» совершенно не нуждается в киноведческой или даже кинокритической экспертизе. Это ни на что не претендующий сериал, причем проявилось это в проекте еще на стадии препродакшена. Целый проект для амбициозного онлайн-кинотеатра, принадлежащего главной корпорации зла, Apple, вырос из нескольких рекламных видео с участием замечательного комика — выпускника Saturday Night Live <strong>Джейсона Судейкиса</strong>, где тот играл тренера-неудачника, который однажды перепутал американский футбол с обычным и начал воспитывать знаменитый британский «Тоттенхэм», а декорациями для съемок – база лондонского клуба, поэтому в рекламе мелькают <strong>Гарет Бэйл</strong> и <strong>Кайл Уокер</strong></div><iframe width="100%" height="100%" src="https://www.youtube.com/embed/6KeG_i8CWE8" frameborder="0" webkitallowfullscreen="" mozallowfullscreen="" allowfullscreen=""></iframe><div class="t-redactor__text">Через год NBC вернулся к образу Теда Лассо, а затем шоураннер «Клиники» <strong>Билл Лоуренс</strong> присоединился к создателю и исполнителю персонажа Джейсону Судейкису, и появился полноценный сериал, который сохранил черты оригинальных промороликов, включая актеров Судейкиса и <strong>Брендона Ханта</strong> (<em>тренер Бирд</em>) в главных ролях. Перешли в ситком даже некоторые шутки из рекламы, например, про Уэльс и то, сколько вообще стран внутри одной страны.</div><h4  class="t-redactor__h4">В чем суть сериала?</h4><div class="t-redactor__text">В середнячковый клуб английской Премьер-лиги «<strong>Ричмонд</strong>» внезапно приглашают тренера из американского футбола — Теда Лассо. В первой же серии мы узнаём, что это хитрый план владелицы клуба <strong>Ребекки Уэлтон</strong> (<em>Ханна Уодингэм</em>), как отомстить бывшему мужу <strong>Руперту Мэньону</strong> (<em>Энтони Хэд</em>). Тот владел «Ричмондом» ранее и после развода потерял его в пользу экс-супруги. Теперь Ребекка уверена, что Тед разрушит клуб изнутри — и больше всех будет страдать Руперт.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3461-3436-4565-a439-353964363839/image.png"><div class="t-redactor__text">В Лондон Тед Лассо прилетает с помощником — Тренером Бирдом. И да, тренера реально зовут Борода (<em>beard</em>) и он — с бородой. Глядя на Темзу, Бирд произносит: «<em>Мы больше не в Канзасе!</em>». Это цитата из «<strong>Волшебника страны Оз</strong>», и разнообразных тонких отсылок в сериале будет много. А эта — о приключениях, которые ждут героев на пути к обретению себя.</div><div class="t-redactor__text">И что же происходит когда тренер по американскому футболу попадает в мир европейского брата? Правильно! Тед Лассо с первых минут максимально не на своём месте: тупит на пресс-конференции, ошибается в правилах, для игроков и болельщиков он полный ноунейм. Всё это справедливо, но любая критика сталкивается с подходом Теда Лассо: улыбка, дружелюбие и принцип, что надо <strong>поверить</strong>. Именно это слово он пишет на плакате, который приклеивает в раздевалке. Прямое попадание во всех — в том числе зрителей. Причём и болельщиков, и простых зрителей.</div><h4  class="t-redactor__h4">Что особенного в сериале?</h4><div class="t-redactor__text">Радикальная доброта — вне зависимости от паспорта. Тед Лассо, конечно, локомотив этого «движения», но мы увидим, как лучшие качества проявляют почти все герои.</div><div class="t-redactor__text">При этом ситуации разрешаются не столько по канонам ситкома, а по-человечески. Так, что вроде и смешно, а слишком переживаешь за персонажей. Один из создателей «Клиники» Билл Лоуренс добавил чуть-чуть грустного реализма и в новый проект. В финале первого сезона это проявится особенно ярко. Мало того, два первых эпизода снял <strong>Зак Брафф</strong> (<em>Джей Ди из «Клиники»</em>). По случайности он оказался в Великобритании, когда «Теда» запустили в производство.</div><div class="t-redactor__text">Что касается самого Судейкиса, он прям идеальный Тед Лассо. Причём раскрылся он не только как комедийный актёр (<em>что было ожидаемо</em>), но и как драматический.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3932-3862-4565-a463-316532613131/ad0301e8-53dc-4662-b.webp"><div class="t-redactor__text">Чашка горячего какао, тёплый плед, объятия любимого человека — с чем только не сравнивали эффект от просмотра сериала. Но в чём сошлись, кажется, все зрители: этот сериал стал всемирной психотерапией. «Тед Лассо» построен по её принципам. Если сильно упростить и унифицировать, терапевтический процесс выглядит примерно так: сначала психотерапевту важно сломать базовые ментальные блоки и пробить стену недоверия клиента, потом сформировать терапевтический альянс, а дальше научить двигаться в жизни самому с новыми инструментами и навыками. «Тед Лассо» написан по тому же принципу: один шаг осуществляется за один сезон.</div><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Первый очаровывает, затягивает и помогает увидеть в сериале отражение своих проблем. Второй — буквально внедряет персонажа-психотерапевта и показывает, как вместе с ним работать над ментальными проблемами. Третий — завершает арки персонажей, разрешает ключевые проблемы и трогательно прощается</em></blockquote><div class="t-redactor__text">Главное достоинство финала — яркая иллюстрация изменений. Последние три серии — ни что иное как переснятый первый сезон. Тут не только стреляют все чеховские ружья, но и всплывают, казалось бы, незначительные мелочи</div><div class="t-redactor__text">Хорошие сценарные рифмы работают за счёт изменения контекста и контраста: пусть нам показывают то же самое, но интонация уже совсем иная. Персонажи вроде делают то же самое, но зритель понимает, что герои изменились, их поступки теперь окрашены другим смыслом</div><div class="t-redactor__text">В финальной серии есть сцена, снятая длинным планом. Она показывает позитивную и дружную атмосферу внутри «Ричмонда». Мощнейший контраст с первым сезоном, где все токсили и не принимали добродушного весельчака Теда. Этот фрагмент наглядно показывает, насколько сильно один человек может изменить людей вокруг себя или даже целую организацию.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3138-3638-4831-b437-613565376434/image.png"><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Нужно лишь поверить, что странноватые, на первый взгляд, методы и местами излишне сахарные речи в итоге правда работают</em></blockquote><div class="t-redactor__text">«Тед Лассо» рушит привычные клише спортивных драм — матчи остаются на втором плане, а к большим победам «Ричмонд» так и не приходит. Зато с шутками и отсылками для своих полный порядок. Лоуренс по-доброму высмеивает современный футбол, подчёркивая его абсурдность: «Лига чемпионов давно не для чемпионов». Авторы смешно и точно изображают гостевые раздевалки и подтрунивают над культовым старорежимным тренером Харри Реднаппом, который давно не может найти работу в АПЛ. В сериале есть <strong>персонажи-пародии</strong> на <strong>Роя Кина</strong> (<em>Рой Кент</em>), <strong>Жозе Моуринью</strong> (<em>Нейтан</em>) и <strong>Златана Ибрагимовича</strong> (<em>Зава</em>)</div><div class="t-redactor__text">Сериал рушит стереотипы о футболистах-тупицах и показывает огромную палитру разных личностей с кучей травм, боли и привязанностей. Сериал наглядно показывает, что даже в футболе фундаментальную роль играет психология</div><div class="t-redactor__text">Что удивительно - это работа с музыкой. Тексты песен часто становятся выжимкой сюжета всей серии и показывают её эмоциональную сторону. Идеальные сочетания можно перечислять бесконечно — например, могу сказать по опыту, что более точного и грустного саундтрека развода, чем <strong>Celeste — Strange</strong>, просто не существует. А пик работы с музыкой — переосмысление мемного хита <strong>Rick Astley —  Never Gonna Give You Up</strong>. Его сделали мотивом серии про похороны</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild6461-6635-4863-b032-616135376634/Group_1.png"><div class="t-redactor__text">Одна из вершин сериала — эпизод третьего сезона про поездку в Амстердам. Образцовый филлер и полноценный фильм внутри сериала. Его главный саундтрек — хит <strong>Боба Марли Three Little Birds</strong>. Гениальное решение на нескольких уровнях: песня вписывается в контекст как гимн фанатов «<strong>Аякса</strong>», описывает сюжетные мотивы текстом, а в финале красиво утешает героев и зрителей центральной мыслью</div><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Don’t worry, about a thing, cause every little thing, gonna be alright</em></blockquote><div class="t-redactor__text">«Тед Лассо» стал не только зоной комфорта для многих любителей футбола, но и приятным утешением для других зрителей. Он не стал приторным, потому что всегда был искренним. В отличие от многих других хитовых шоу, это не боялось быть откровенным и оптимистичным со старта. Даже самые простодушные герои эпизодами показывают мудрость, насмотренность и эмпатию</div><div class="t-redactor__text">Сколько не говори - проще узнать, так что приятного просмотра. Если говорить дальше - спойлеры</div><h4  class="t-redactor__h4">10 цитат тренера Теда Лассо, которые вдохновят даже тех, кто отчаялся</h4><img src="https://static.tildacdn.com/tild6431-3365-4537-b035-343635633565/image.png"><blockquote class="t-redactor__quote"><em>— Ты веришь в призраков? </em><br /><em>— Да, но что более важно — я считаю, что им нужно верить в себя</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Для меня успех не в победах и поражениях. Речь идёт о том, чтобы помочь этим молодым парням стать лучшими версиями самих себя — на поле и за его пределами</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Хороший учитель ждёт, что ты пойдёшь вперёд. Отличный — знает, что так и будет</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Я хочу, чтобы вы знали: я ценю каждое ваше мнение, даже если вы ошибаетесь</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Отсутствие надежды — вот что может навредить</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Принимать вызов очень похоже на езду на лошади. Если вам комфортно, когда вы это делаете, вы, вероятно, делаете это неправильно</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Каждый выбор — это шанс, ребята</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Вы знаете, какое самое счастливое животное на Земле? Это золотая рыбка. Ты знаешь почему? У неё десятисекундная память</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Слушайте своё чутьё, а по дороге сверяйтесь с сердцем. Они в гармонии, как судья и свисток</em></blockquote><blockquote class="t-redactor__quote"><em>Я думаю, если вы заботитесь о ком-то и в вашем сердце есть немного любви, нет ничего, с чем вы не могли бы справиться вместе</em></blockquote>]]></turbo:content>
    </item>
    <item turbo="true">
      <title>В сети – «Газета» от создателя культового «Офиса». Каким получилось продолжение?</title>
      <link>http://pro-atmo.ru/tpost/i2zvd5rs41-v-seti-gazeta-ot-sozdatelya-kultovogo-of</link>
      <amplink>http://pro-atmo.ru/tpost/i2zvd5rs41-v-seti-gazeta-ot-sozdatelya-kultovogo-of?amp=true</amplink>
      <pubDate>Mon, 15 Sep 2025 17:00:00 +0300</pubDate>
      <category>КИНОБЛОГ</category>
      <turbo:content><![CDATA[<header><h1>В сети – «Газета» от создателя культового «Офиса». Каким получилось продолжение?</h1></header><img src="https://static.tildacdn.com/tild3935-3132-4130-a332-633566366438/photo.png"><h3  class="t-redactor__h3">Как говорил великий региональный менеджер Dunder Mifflin Майкл Скотт: «СМИ? Это Слишком Много Информации»</h3><div class="t-redactor__text">Еще с момента выхода на малые экраны сериал «<strong>Офис</strong>» завоевал сердца зрителей: все с огромным внимание и переживанием следили за развитием любовной линии <strong>Джима </strong>и <strong>Пэм</strong>, задавались вопросом, как вообще <strong>Майкла Скотта</strong> назначили главой филиала, да и в целом прикипали к невзрачным на первый взгляд персонажам. С момента окончания шоу прошло десять лет, и за это время ситком не потерял актуальности — зрители все так же узнают себя в бредовых офисных ситуациях (<em>100% кто-то не-нет да вспомнит про паркур</em>). Возможно, именно поэтому создатели решили снять продолжение под названием – «<strong>Газета</strong>»</div><div class="t-redactor__text"><ul><li data-list="bullet"><strong>Страна:</strong> США</li><li data-list="bullet"><strong>Оригинальное название:</strong> The Paper</li><li data-list="bullet"><strong>Формат:</strong> спин-офф сериала «Офис»</li><li data-list="bullet"><strong>Жанр:</strong> ситком, мокьюментари</li><li data-list="bullet"><strong>Шоураннеры:</strong> Грэг Дэниелс, Майкл Коман</li><li data-list="bullet"><strong>Дата выхода:</strong> 4 сентября 2025 года</li><li data-list="bullet"><strong>Количество серий:</strong> 10</li><li data-list="bullet"><strong>Длительность серий:</strong> 30 минут</li><li data-list="bullet"><strong>Актеры:</strong> Донал Глисон, Сабрина Импаччиаторе, Оскар Нуньес</li><li data-list="bullet"><strong>Где смотреть:</strong> Red Head Sound (<a href="https://rutube.ru/plst/1186822?r=wd" target="_blank" rel="noreferrer noopener">смотреть тут</a>)</li></ul></div><h4  class="t-redactor__h4">В чем суть?</h4><div class="t-redactor__text">50 лет назад штат «<strong>Толедского правдоруба</strong>» насчитывал свыше тысячи сотрудников, включая собственных корреспондентов и даже филиалы в основных американских мегаполисах. Сегодня редакция, в которой и десяти человек не наберется, ютится в углу безликого офиса — и более того, делит его с отделом продаж предприятия по производству туалетной бумаги.</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild6636-3863-4535-a332-373930343734/owl_pic_620_225e14f7.jpg"><div class="t-redactor__text">Растрясти это спящее царство призван <strong>Нед </strong>(<em>Донал Глисон</em>), молодой и амбициозный главред, мечтающий вернуть «Толедскому правдорубу» былую славу. Делать это предстоит с сотрудниками-дилетантами (<em>единственный опытный репортер газеты вот-вот впадет в старческий маразм</em>), без какого-либо бюджета и вопреки козням мстительного и ревнивого до власти редактора онлайн-версии издания, чрезмерной во всех смыслах итальянки <strong>Эсмеральды </strong>(<em>Сабрина Импаччаторе</em>). Ценным соратником Неда становится бывшая военнослужащая, ныне верстальщица <strong>Мэйр </strong>(<em>Челси Фрай</em>), к которой новоявленный главред почти сразу начинает испытывать необъяснимую привязанность (<em>по всей видимости, перед нами адаптация Джима с Пэм</em>)</div><div class="t-redactor__text">Если оригинальный сериал вдоволь прошелся по офисному быту и корпоративной культуре, то «Газета» вскрывает кладезь анекдотов о загибающейся журналистике. Некоторые из них режут по живому — вот главред обсуждает с начальством очередное урезание бюджета всего и вся, вот редакцию скопом отправляют писать кликбейт для рекламы косметики, а вот журналисты кладут на стол сенсационную статью про некий доггинг, якобы новейший зумерский тренд</div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3737-6130-4164-a364-363233633431/owl_pic_620_ef0929c5.jpg"><div class="t-redactor__text">Там, где «Офис» оставлял место для юмора и абсурда, «Газета» спешит подменить смешное манифестом о возрождении журналистики. Шутки здесь постоянно подпираются тезисами о миссии медиа, из-за чего псевдодокументальная комедия превращается в урок гражданского просвещения. Если Майкл Скотт мешал коллективу работать по собственной глупости, то Эсмеральда нарочно саботирует процесс</div><div class="t-redactor__text">Кажется, что создатели слишком боятся дать сценаристам свободу. Проект слишком хочет встать на один уровень с «Офисом», но при этом боится отойти от уже придуманных комедийных шаблонов. Возможно, «Газете» стоит найти главный компонент — легкомысленность. В какие моменты, что очень заметно – ну прям переигрывают, хотя быть похожими на <strong>Дуайта</strong>, <strong>Джима </strong>и <strong>Майкла Скотта</strong>, а какими-то моменты прям копируя привычных и любимых нам персонажей. Но все же.. Есть что-то в них свое, простое и притягивающее. </div><div class="t-redactor__text">В целом – стоит потратить свое время, посмотреть и решить самим, что такое «Газета»</div><h4  class="t-redactor__h4">Нельзя просто взять и переснять нечто настолько классическое</h4><div class="t-redactor__text">Так объяснял Дэниелс журналистам отказ от создания современного ремейка «Офиса», забыв, по-видимому, что именно таким образом его классика и появилась на свет. Оригинальный проект был рожден в 2001 году в Великобритании усилиями <strong>Рики Джервейса</strong> и <strong>Стивена Мерчанта</strong></div><img src="https://static.tildacdn.com/tild3964-6134-4039-b131-623238333930/owl_pic_620_9340e435.jpg"><div class="t-redactor__text">Но вернемся в 2005-й, когда на телеканале <strong>NBC </strong>вышла американская версия «Офиса» — авторства Грега Дэниелса. Причина успеха — причем успеха не мгновенного — американского «Офиса» заключалась в его главном герое — офисном боссе Майкле Скотте в исполнении <strong>Стива Карелла</strong>. В первом сезоне создаваемый по франшизе сериал копировал шутки и образы из оригинального ситкома практически дословно. А начальник в классически пессимистичной британской комедии представал, мягко скажем, обыкновенной сволочью, безнаказанно отпускающим в адрес подчиненных непотребные хохмы и погруженным в нарциссические фантазии</div><div class="t-redactor__text">Но в следующих сезонах со Скоттом произошла полноценная трансформация — из самодовольного и привилегированного пиджака он превратился в самодовольного и привилегированного… младенца в пиджаке. Майкл Скотт стал карикатурой на американского офисного князя, избалованным корпоративным принцем с золотой ложкой в... . Разумеется, этот наивнейший невежда совершенно не квалифицирован чем-либо управлять, что не останавливало топ-менеджмент от выписывания ему бесконечных премий</div><div class="t-redactor__text">На шутовских перформансах Карелла, Майкл которого неловко пытался понравиться всем — и собственным сотрудникам, и начальству, и команде документалистов — строился успех американского «Офиса»</div><iframe width="100%" height="100%" src="https://vk.com/video_ext.php?oid=-145404816&id=456248579" frameborder="0" webkitallowfullscreen="" mozallowfullscreen="" allowfullscreen=""></iframe>]]></turbo:content>
    </item>
  </channel>
</rss>
